梵高与高更之间通信仍然不断，梵高在精神病院中一封一封书信记述着他寂寞中的心事，高更也仍然在回信中详细叙述他的作品，两个人都像是在向最亲密的知己讲述自己，然而，或许他们只是找到一个借口在独白。

一八八九年一月初，刚从病院出来，头上包着纱布，正在画《割耳自画像》的梵高收到高更的信，盛赞梵高的作品《播种者》。

两人不提往事中的不愉快与冲突，各自鼓励着对方。

梵高在圣•瑞米的精神疗养院待了一年，从一八八九年五月到一八九〇年五月。

这一年他创作量最丰富，创作的旺盛生命力如同火山爆发，滔滔不绝喷射而出。疯狂像一种高热的火焰，烧化了他生命中的一切杂质，像淬炼成精纯的钢。

高热的燃烧，使生命淬炼出绝对的纯度，正常人是做不到的。梵高以创作把生命带到华美的巅峰，但也是精神崩溃的边缘。

他最后一年的创作，仿佛用全部的生命在拥抱大地、麦田、阳光、草野、天上的云、风、鸟声或星空。

他的绘画里不只是视觉，他带领观者的眼睛去触摸坚实的山峦、岩石与泥土；他带领观者的眼睛去嗅闻空气中杉木与柏树的气味，嗅闻麦穗成熟以后的芳香，他带领观者去感觉阳光在草野上的温度，云在天空流转与风的声音，最远最远的天际一颗星的声音。

很不可思议，这些，都是在精神崩溃的边缘感觉到的世界，这么细致，这么宁静，这么纯粹。

是不是因为缺乏了“疯狂”的部分，许多人看不到。

梵高看到了，看到了无所不在的“美”的奇迹，但是，他知道，看到美的奇迹，要用死亡做代价，要用自己全部的生命来交换。

梵高在奥维停留的时间只有两个月，他孤独地走在小镇上，走到田野中。

大片大片的麦田，七月的麦田已经结穗，泥土和阳光的干热的强烈气息弥漫在空气中。麦田的翻飞变成一块一块褐黄色相互挤压的笔触，好像没有出路的力量，在画面冲突着。

他画得很快，好像没有时间了，夏天午后顷刻的乌云密布，顷刻的雷声，顷刻的暴雨都蓄势待发。他疯狂地把颜料挥霍到画布上，来不及调和，也来不及涂抹，颜料厚实地排列在画布上，绿色的草、树，白色的云，蓝色的天空，黄色的麦田，一切都还原到最简单的形式。

梵高在奥维的麦田里举起了枪。

高更没有参加梵高的葬礼，他默默远渡大洋，去了南太平洋的塔西提。

他在梵高自杀后远渡重洋，在最原始的土著文化中找到自己宿命的终点，他还有十多年的路要走。

梵高用短短两年时间激发淬炼出生命最美的精华，高更却是用更大的平静与耐心去回归原始，找到内敛而饱满的另一种生命美学。最终完成了他的巨作《我们是什么？我们从哪里来？我们要往哪里去？》

两个个性强烈而纯粹的创作者，各自坚持执着自己的生命形式，梵高即将走向他纷繁的纯粹世界，高更将远远逃离文明走向原始的大溪地。

两个完全相似的绝望生命，却共同燃烧着艺术创作不可遏止的热情，他们似乎在对方的绝望中看到了自己的绝望，他们也似乎在对方燃烧着热情的眼神中看到了自己的热情。