有服章之美，谓之华；有礼仪之大，谓之夏。中秋那天，天天向上的舞台，迎来了一群特别的客人。

他们高冠环佩，顾盼间有无双风华；他们罗衣飘飘，轻摇曳似云上仙人。

这群“从壁画里走出来”的模特，到底什么来头？他们就是汉服界大名鼎鼎的“中国装束复原小组”。

成立11年，复原小组从一个汉服爱好小组，坚持到比专家更专业。不仅出版了《汉晋衣裳》《中国妆束》两本权威著作，成为任何人研究汉服，都绕不开的专业文献。

还让英国LIONTV慕名而来，誓要把这种极美的中国服饰，推荐给全世界欣赏。

外交部高度认可小组的复原成果。在中日韩传统服饰展演上，专门邀请中国装束复原小组代表中国，去展示中国真正的正统服饰。

这帮年轻人要让包括中国人在内的全世界人民明白：中国的传统服饰不是旗袍，不是马褂，而是——汉服！让包括中国人在内的全世界人民知道：东方服饰之美的真正源头，不是和服、不是韩服，而是他们的老祖宗——汉服。

盛名之下，很少有人了解背后的曲折。团队的创始人刘帅本是一个画画的，却一头栽进了汉服这个大坑，改行去学服装设计。

王公百姓、兵卒将士、歌舞仕女、山野村夫。不同的人物有不同的韵味。

秦汉大气、魏晋风流、唐风倾国、宋明流韵。历朝历代各有其风采。

刘帅21岁时的心愿，就是带领复原小组，穷尽毕生心血，将真正的华夏风貌一一还原。

2007年，寥寥几个20岁上下的组员，带着这个宏大的梦想出发了。

要还原古代的服饰，第一步就是考据。但是古书的记载、出土的文物，都太少太少了。要知道，和玉器金属器，这种价值连城的文物不一样，纺织品面料易损，还因为没有经济价值，成了少有人问津的考古盲区。

稀少的资料，没有吓退这群热血逐梦的年轻人。实物少，咱们就去研究古画、

壁画。像唐代张萱的《捣练图》，不仅画出了服装的形制、配色、花纹，还把制作工艺画了下来。

那么第二步，自然是去寻找原材料。现在的面料生产技术，早就和古代完全不一样了。小组硬是千辛万苦，追到蚕丝的原产地搜集原材料。再对照大量文献、出土报告，才能做出满意的布料结构和花纹。

第三步，染色。古代的颜料来自植物，小组研究了多种草木染法，用古法上色、固色。有人喜欢这些古色古香的配色，也有人认为：为什么看起来又土又脏？

一句话，否定了组员200天的辛苦。要知道，一件全手工绞缬的魏晋襦裙，手工缝制、草木染色，需要2个人花半年时间慢慢打磨。这11年来，几十位团队通力合作，也才复原了200多件精品。

小组只负责复原，把古代的服装尽可能地100%重现，他们的目的就达到了。

接下来，才是真正考验工艺的时候。反复捶打生丝织物使其柔软，是为“捣练”。反复扎染，多层晕色，是为“绞缬”。

手工缝线，需要多巨大的耐心细心，纹样绘制，需要多深厚的绘画功底。在一件成衣出现之前，他们失败了成千上百次。换来的，却还是众人的不理解。

刘帅觉得，先人的审美太高级了！服饰文化是从骨子里透出来的，代表了中国的美学和精神。古人对于美的追求，是令人感动的。但是快节奏的现代人，却越来越粗糙，越来越缺乏仪式感。乃至看不懂老祖宗的审美。

制作艰难、无人理解，这群热血逐梦的年轻人，依然没有放弃。辛苦、缓慢，但不会停止，因为热爱，所以坚持！

既然看不懂，我们就来科普。哪怕已经享誉国际，复原小组从不拒绝接地气的科普。

奔走在高校间走秀、宣传、展示。年轻人懂了，复兴才有希望。

和西安市文物局一合作，再现了盛唐气象。

在年轻人最多的抖音，还要玩一把“最美毕业季”，一秒穿越回盛唐。

除了汉服，从2014年开始，一些专注于古代乐舞复原的成员加入进来，丰富了复原的内容。只是舞蹈比服饰更难还原，毕竟古代没有人会拍视频……

如今的装束复原小组，有了“南朝”、“桑缬”、“朝代复原体验”这三个品牌。

南朝端庄、桑缬柔和。

朝代复原体验则欢迎喜爱汉服的人来工作室亲自试穿，切身地体会到古人高级的审美。这种美，值得复兴，值得传承。

一些汉服狂热者，难免有些偏执。市面流通售卖的汉服，一旦形制不对，就会遭受一顿责问。但是复原小组的汉服，从来不怕这样的责问，毕竟每一件，都有据可循。

这件西汉长寿绣曲裾袍，是根据长沙马王堆西汉辛追墓出土的长寿绣曲裾袍复原，色彩、纹样、尺寸都无比贴近。

这个初唐单刀半翻髻和锦缘半袖襦裙腰裙，是根据龙朔三年(663)新城长公主墓中的壁画还原的。

这个唐代帷帽仕女，参照了吐鲁番阿斯塔纳187号墓葬出土的唐代彩绘骑马戴帷帽仕女俑。

他们也曾一窍不通，也曾失败受挫，终究靠着坚持做成了。热爱到极致，终能成专业。

我们总说要传承传统文化，但鲜有人知道如何去传承。中华文化博大精深，每一个细小领域，都需投入几代人毕生的心力去钻研方能留住一丝半缕。

有服章之美，谓之华；有礼仪之大，谓之夏。团队成员池文汇说：“服饰史是一部看在眼里、穿在身上的历史，是一面折射社会历史最直观的镜子。”

装束复原小组所做的，是穷尽心力留住汉服之美。不让千年前的华服，在后人的想象中，演变成“影楼”“戏服”。而是真真正正地，把惊艳过全世界的汉家衣裳，一丝不差地重新摆放到我们面前。这就是传承。

如果汉服可以，那么舞蹈可以吗？茶艺可以吗？装束复原小组的红火，燃起的，是古代中华文化复兴的信心。

在这个浮躁的时代，依然有人十年磨一剑，做着千年前的旧事，想把中国文化留下来、传下去……

我愿重回汉唐，再奏角徵宫商。

着我汉家衣裳，兴我礼仪之邦。

我愿重回汉唐，再谱盛世华章。

何惧道阻且长，看我华夏儿郎！